Os Gêneros do Rock

 Esse texto havia sido feito por Mim na minha página do Facebook com intenção de tirar um pouco de sarro. A ideia era nunca ter exposto para o mundo. Todavia por pedidos de uma pessoa muito especial ele veio a renascer pra vocês. Diferente da maior parte das coisas que eu posto aqui esse não tem o teor informativo e sim de puro entretenimento. Aproveitem.

(Esse artigo tem doses de zoeira. Leia sem Pretensões sérias de entender os gêneros. Porém se ficar interessado. Escute as indicações)

Rockabilly- Qualquer rock da década de 50
Exemplos: Elvis Presley, Chucky Berry, Little Richard, The Crickets...

Surf Rock- Pensa num conjunto de Surfistas chapados Tocando Guitarra. É isso mesmo
Exemplos: Dick Dale, The Chantays, Surfaris, Link Wray...

Country Rock- É tipo Country. Só que com Amplificadores
Exemplos: Johnny Cash, Gram Parsons, Flying Burrito Brothers, The Marshall Tucker Band

Sunshine Pop- Aquelas músicas Felizinhas muito irritantes com 20 Backing Vocals onde ninguém tem testículos
Exemplos: Beach Boys(1961-1965), Mama and the Papas, The Turtles, The Association...

Jazz Fusion- É tipo Jazz só que com Amplificadores
Exemplos: Mahavishnu Orchestra, Soft Machine, Weather Report, Return to Forever...

Blues Rock- É tipo Blues só que um pouco mais agressivo e com distorção
Exemplos: Rolling Stones, Aerosmith, Free, Grand Funk Railroad...

Folk Rock- É tipo Folk só que com amplificadores
Exemplos: Bob Dylan, Neil Young, Leonard Cohen, The Animals

Mod Rock- É um Rock N' Roll básico de Adolescentes que não sabiam tocar direito por isso faziam muito barulho
Exemplos: The Who(1964-1967), Kinks(1964-1966), Sonics, The Troggs...

Hard Rock- É tipo Blues Rock só que aqui os vocalistas são mais afeminados, tomam mais ácido e o som é um pouco mais pesado
Exemplos: Led Zeppelin, Deep Purple, Thin Lizzy, AC/DC

Psychedelic Rock- É tipo Blues Rock só que com muito mais drogas(muito mais mesmo[Tipo muito mais{Tipo bastante mais pra caralho}])
Exemplos: The Doors, Jimi Hendrix Experience, Cream, Jefferson Airplane

Psychedelic Pop- É tipo Pysch. Rock só que eles queriam vender aqui
Exemplos: Beatles(1965-1970), Kinks(1966-1972), Beach Boys(1965-1971), The Zombies

Psychedelic Folk- Tipo Folk Rock só que com mais Maconha
Exemplos: Love, Byrds, Greateful Dead, Comus

Psychedelic Soul- É tipo Pysch Rock só que Tem mais Sexo e menos Drogas. E tem Slap Bass tbm
Exemplos: Funkadelic, Parliament, Big Brother and the Holding Company, Isley Brothers

Proto Punk- Se lembra dos Adolescentes que não sabiam tocar? Agora eles tão irritados e motivados
Exemplos: Stooges, MC5, New York Dolls, Velvet Underground

Glam Rock- Se lembra dos adolescentes que não sabiam tocar? Eles se dividiram. Esses aqui tão tocando um pouco melhor e usando maquiagem e fantasias
Exemplos: T.Rex, Alice Cooper, Slade, David Bowie

Progressive Rock- Pensa num conjunto de Jovens Arrogantes e pretensiosos que entendem muito de música e estão dispostos a fazer músicas complexas com tempo indeterminado com solos complexos e instrumentação diversas sendo provavelmente o gênero da música Popular a chegar mais próximo da música Erudita. MAS FODA-SE O IMPORTANTE MESMO É QUE TEM FLAUTINHAS PIRIMPIMPIM!!!!
Exemplos: Pink Floyd, Yes, Genesis(antes do Phill Collins cagar a banda), ELP(Emerson, Lake and Palmer)

Space Rock- Pensa no Rock Progressivo. Agora pensa nele com mais ácido. Agora pensa nele sem Flautas por que no espaço não tem Flautas. Agora Pensa nele com Mais teclados eletrônicos por que isso é muito Space. Pensa também que as músicas não duram 15 anos. É isso aí.
Hawkwind, Eloy, Tangerine Dream, Muse

Reggae Fusion- É reggae com Distorção e Menos Maconha
Exemplos: Police, UB40, 311, No Doubt

Southern Rock- Pensa que todos os Rednecks babacas Conservadores se uniram pra fazer Rock. Pensa como vai sair.
Exemplos: Lynyrd Skynyrd, Allman Brothers Band, ZZ Top, Molly Hatchet

Swamp Pop- Southern Rock. Só que os Caras não são Conserva babaca. Tem mais Melodia
Exemplos: Credence Clearwater Revival, The Scientists, The Radiators, Gold Earring

Soft Rock- Elementos de Southern Rock. Só que é Feito na Costa Oeste. Muito Mais Pop. Teclados.
Exemplos: Fleetwood Mac, Doobie Brothers, Eagles, Chicago

Yatch Rock- É a versão música de Elevador de Soft Rock
Exemplos: Genesis/Phill Collins(Dps do Phill Collins ter cagado com tudo), Journey, Toto, Steely Dan

Heavy Metal- É tipo Hard Rock só que mais Pesado e em vez de falar de sexo e drogas fala do Pata Rachada, Bruxas ou Dragões.
Exemplos: Black Sabbath, Judas Priest, Rainbow, Budgie

Punk Rock Americano- Se lembra dos Adolescentes que não sabiam tocar e estavam motivados? Eles estão mais motivados, tocando pior e mais rapido.
Exemplos: Ramones, Dead Boys, Germs, Richard Hell and the Voidoids

Punk Rock Britânico- Igual o Punk Americano porém mais cru, falando de política e fazendo mais merda. Tem o lance do Sotaque também.
Exemplos: Clash, Sex Pistols, Damned, Buzzcocks

Ska- Tipo Reggae, só que mais pop, menos chapado e com umas vibe meio Jazz
Exemplos: Madness, Specials, English Beat, Bad Manners

Power Pop- Sabe os Adolescentes que não sabem Tocar. Vamos chamar eles de Punks. Um pequeno conjunto dos Punks americanos ficaram bolados que Punk não vendia. Tentaram imitar o The Who e fizeram um som mais Pop.
Exemplos: Elvis Costello, Blondie, Romantics, The Who(1969-1983)(eles são Power Pop mas assim como o Cheap Trick ninguém considera por que eles sabem tocar bem)

Kraut Rock- Pensa num conjunto alemães chapados com sintetizadores. Porém com os mesmos objetivos dos Progressivos. Pensa na loucura que é.
Exemplos: Kraftwerk, Neu!, Faust, Can

Post Punk- Um conjunto dentro dos Punks Britânicos, que era mais Depressivo e mais Babaca decidiu fazer o Punk ficar deprê e ser menos agressivo e mais introspectivo
Exemplos: Joy Division, Raincoats, Wire, The Fall

Dance Punk- Um conjunto de Punks que gostavam de disco decidiram misturar e olha no que deu(punk gostar de disco na época era raro)
Exemplos: Talking Heads, Gang of Four, Public Image LTD., Franz Ferdinand

New Wave of Brithish Heavy Metal(Ou NWOBHM)- É igual Heavy Metal só que feito por adolescente punheteiros. E fala menos do Pata Rachada e mais de Bruxa
Exemplos: Iron Maiden(C/Paul D'Ianno), Angel Witch, Diamond Head, Saxon

Speed Metal- É Heavy Metal só que mais Rápido
Exemplos: Motörhead, Venom, Raven, Blitzkrieg

Epic Metal- É tipo Heavy Metal mas fala de Dragão e Batalha e o vocalista é mais afeminado um pouco e a música é mais Épica um pouco.
Exemplos: Dio, Iron Maiden(C/ Bruce Dickingson), Manowar, Manilla Road

Goth Rock- É igual Post Punk só que os caras usam umas roupa daora e falam de matar os outros também(além deles mesmos)
Exemplos: Cure, Siouxsie and the Banshees, Bauhaus, Sisters of Mercy

Death Rock- É tipo goth rock só que bem mais surtado e dark
Exemplos: Alien Sex Fiend, Christian Death, TSOL, Specimen

Synth Pop- Se lembra dos Alemão chapado com sintetizador. Os ingleses gostaram da ideia mas precisavam vender então transformaram em algo Pop
Exemplos: Depeche Mode, New Order, Tears For Fears, Eurythimics

New Romantic- É tipo Synth Pop só que com instrumentos de verdade e mais Feliz
Exemplos: Duran Duran, Simple Minds, Pretenders, Culture Club

Neopsicodelia- Tipo Post-Punk só que com ácido
Exemplos: Flaming Lips, Tame Impala, Echo and the Bunnymen, Swans

Hardcore Punk- Se lembra dos Punk? Eles tão tocando pior e tão mais Agressivos e falando mais de política
Exemplos: Black Flag, Dead Kennedys, Bad Brains, Minor Threat

Folk Punk- Mistura de Folk com Punk
Exemplos: Pogues, Violent Femmes, Dropkick Murphys, Flogging Molly

Glam Metal- Se lembra dos adolescentes que não sabiam tocar e usavam fantasia? Então uma galera viu eles e falou: "as fantasias são daora, mas música é uma merda". Ai decidiram fundir isso com metal. Só que ficou um Metal comercial que é chamado de Farofa
Exemplos: Mötley Crüe, Poison, Def Leppard, Twisted Sister

80s Hard Rock- É hard rock só que sem a parte do Blues, vocalistas mais afeminados, cabelos mais exagerados e todo mundo tenta copiar o Van Halen.
Exemplos: Van Halen, Scorpions, Whitensnake, Bon Jovi

Mod Revival- Se lembra dos Primeiros adolescentes que não sabiam tocar? Então uma galera decidiu ressucitar o som deles
Exemplos: The Jam, Secret Affair, The Lambrettas, Style Council
e Power Violence- O Hardcore só que mais mal tocado e mais agressivo agora falando de morte
Exemplos: Spazz, Infest, Man Is the Bastard, Capitalist Casualities

Crust Punk- Pegam o Power Violence e metem um pouco de Metal
Exemplos: Amebix, Extreme Noise Terror, Wolfbrigade, Disfear

Doom Metal- É heavy metal só que lento e falando dos cultos. Geral tentando copiar o Primeiro disco do Black Sabbath.
Exemplos: Candlemass, Cathedral, Saint Vitus, Pentagram

Power Metal- Pega os conceitos do Epic Metal. Leva pro Extremo. Os Europeus adoram.
Exemplos: Helloween, Blind Guardian, Iced Earth, Dragoforce

Avant Garde Metal- Basicamente metal Conceitual
Exemplos: Celtic Frost, Arcturus, Mr. Bungle, Solefald

Dream Pop- Soa como Neopsicodelia só que mais viajado e com mais distorção
Exemplos: Jesus and the Mary Chain, Cocteau Twins, Smashing Pumpkins, This Mortal Coil

Noise Rock- Eles pegam o Punk, usam muita heroína, metem um pouco de neopsicodelia e outras vibes muito loucas pra fazer Ruído
Exemplos: Sonic Youth, Swans, Dinosaur Jr., The Jesus Lizard

Post-Hardcore- Mantém a Agressividade do Hardcore porém trás letras emocionais mais distorção e mistura Elementos do Noise Rock
Exemplos: Fugazi, Big Black, Jawbox, Drive Like Jethru

Thrash Metal- Pega-se o Speed Metal faz ele ficar mais rápido e pesado e bem tocado e você coloca alcoólatras fodidos pra tocar.
Exemplos: Slayer, Metallica, Megadeth, Anthrax

Teutonic Metal- Thrash Metal feito por alemães. O que faz eles ficarem mais pesados e mais alcoólatras
Exemplos: Kreator, Sodom, Trankard, Destructor

Crossover- Um conjunto de Punks ouviu o Thrash e gostou e quis fazer também só que como eles não sabem tocar nada acabou ficando meio Punk
Exemplos: Suidical Tendencies, DRI, Municipal Waste, Cryptic Slaughter

Neoclassical Metal- Metal da Punhetagem onde geral tenta tocar melhor que todo mundo. Misturando elementos da música clássica
Exemplos: Simphony X, Cacophony, Yngwie Malmsteen, At Vance

Jangle Pop- Mistura Elementos das Bandas Inglesas dos Anos 60, Com post-punk, indie e vocalistas chatos, vegetarianos, sensíveis
Exemplos: R.E.M., Smiths, Let's Active, The Feelies

Sadcore- É uma música lenta de adolescentes depressivos
Exemplos: Red House Painters, Low, American Music Club, Codeine

Queercore- Basicamente Punk com temas sobre Homossexualidade e Identidade de Gênero
Exemplos: Pansy Division, Team Dresch, Limp Wrist, Tribe 8

Shöegaze- Pensa em Dream Pop só que menos audível ao ouvidos comuns e com mais pedais
Exemplos: My Bloody Valentine, Slowdive, Ride, Lush

Madchester- Tipo Post Punk só que com uma Vibe dançante
Exemplos: Stone Roses, Happy Mondays, Chemical Brothers, Take That

Early Emotional Hardcore- É Hardcore, só que focado nos Sentimentos. Porém o som ainda não mudou muito
Exemplos: Rites of Spring, Jawbreaker, Cap N' Jazz, Moss Icon

Emotional Hardcore- Agora sim o Som mudou de Fato. Está mais Melódico mais profundo e mais emocional
Exemplos: Sunny Day Real Estate, Promise Ring, The Get Up Kids, Jimmy Eat World

Melodic Hardcore- É Hardcore só que mais Pop sem ser mais comercial e tem harmonias e melodias. É menos cru
Exemplos: Bad Religion, NOFX, Pennywise, Rise Against

Funk Rock- É tipo Soul Music só que com distorção de Guitarra
Exemplos: Red Hot Chili Peppers, Jane's Addiction, Incubus, INXS

Funk Metal- É funk Rock mais Pesado
Exemplos: Faith No More, Primus, Rage Against the Machine, Living Colour

Groove Metal- Basicamente Thrash Metal cadenciado. Com umas pegadas de Funk
Exemplos: Pantera, Sepultura(1993-1996), Lamb of God, Machine Head

Melodic Metal- É Power Metal só que bem corno
Exemplos: Angra, Sonata Arctica, Stratovarius, Avantasia

Grunge- Mistura de Punk, Metal e Noise Rock feito por adolescentes depressivos e drogados que usam camisa xadrez e morrem fácil
Exemplos: Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice In Chains

Progressive Metal- Se lembra do Progressivo lá atrás. Os jovens babacas, músicas enormes e complexas. Só que agora com Metal
Exemplos: Dream Theater, Tool, The Mars Volta, Coheed and Cambria

Death Metal- Thrash Metal com Guturais
Exemplos: Death(1988-1991), Morbid Angel, Deicide, Obituary

Grindcore- Pensa em Quatro Retardados que não tocam nada e soam como um porco sendo assassinado por uma batedeira elétrica. Isso mesmo que você leu.
Exemplos: Napalm Death, Pig Destroyer, Dying Fetus, Repulsion

Deathgrind- Mesma coisa que o Grindcore só que com guturais decentes
Exemplos: Carcass, Aborted, Cattle Decapitation, Exhumed

Brutal Death Metal- O Som mais Pesado, Incompreensível e Brutal que o ser humano já fez. Todos os estereótipos de uma banda de metal pesado se aplicam a eles.
Exemplos: Cannibal Corpse, Suffocation, Devourment, Nile

Progressive Death Metal- Metal Progressivo com Guturais
Exemplos: Death(1991-1998), Opeth, Gojira, Between the Buried and Me

Industrial- Mistura Música Eltrônica, com Dark e Ambient e Post Punk. Mas na moral. São um conjunto de esquisitões tentando soar o menos audível possível com o máximo de ruídos, visual grotesco e letras mais pesadas possíveis
Exemplos: Nine Inch Nails, Godflesh, Ministry, Skinny Puppy

Industrial Metal- Mesma coisa que o Industrial, só que mais pesado
Exemplos: Marilyn Manson, Rammstein, White Zombie, Fear Factory

Brit Pop- Ingleses Arrogantes, Pretensiosos e Babacas fazendo música """"""""""""""""Verdadeiramente Britânica""""""""""""""""""""""""""""" e tentando retomar as origens do Rock Britânico. Negando Distorções de Guitarra e prezando uma música Pop, Otimista e Comercial.
Exemplos: Blur, Oasis, Pulp, Supergrass

Anti-Folk- Folk feito por Nerds
Exemplos: AJJ, Beck, the Moldy Peaches, Dufus

Trip Hop- Uma mistura muito louca de Rock, Pop, Eletrônica, Rap e Dark
Exemplos: Portishead, Gorillaz, Massive Attack, Björk

Melodic Death Metal- Death Metal com Instrumental de Power Metal
Exemplos: Children of Bodom, At the Gates, Dark Tranquillity, In Flames

Black Metal- Pensa em Quatro retardados que não sabem tocar, pintam o rosto com MAQUIAGEM(sim corpse paint meu cu. É maquiagem mesmo) e só sabem falar do pata rachada.
P.S.: Gaahl says: "Satan..."
Exemplos: Mayhem, Darkthrone, Gorgoroth, Immortal
(Sem Burzum aqui. Foda-se vocês)

Symphonic Metal- É mistura entre metal e Opera. É isso
Exemplos: Epica, Nigthwish, Within Temptation, After Forever

Symphonic Black Metal- É Symph. Metal mal tocado e Satânico
Exemplos: Emperor, Dimmu Borgir, Cradle Of Filth, Carach Angren

Goth Metal- É tipo Doom só que mais Corno
Exemplos: Paradise Lost, Type O Negative, Lacuna Coil, Moonspell

Stoner Metal- É tipo Doom só que rápido e com muitas drogas e deserto
Exemplos: Kyuss, Electric Wizard, Fu Manchu, Orange Goblin

Stoner Rock- Stoner Metal, só que mais Leve
Exemplos: Queens of the Stone Age, Kylesa, Monster Magnet, Clutch

Sludge Metal- Mistura de Doom Metal, Psicodélico, Hardcore e Southern
Exemplos: Melvins, Baroness, Crowbar, Eyehategod

Pop Punk- Punks que não são Punks o suficiente para serem chamados de Punk. Ou a banda é corna(caso ela seja dos anos 2000) ou fala sobre Punheta, andar de skate e maconha(caso seja dos anos 90)
Exemplos: Green Day, Blink 182, My Chemical Romance, Fall Out Boy

Ska Punk- Mistura de Ska(se lembra?) com Punk e é reintroduzido muita maconha que foi tirada do Reggae pro Ska
Exemplos: Rancid, Sublime, Less Than Jake, Goldfinger

Nü Metal- É o resultado de quando você junta Rap, Metal, Eletrônica com pessoas babacas e a fanbase mais chata da História.
Exemplos: KoRn, Slipknot, Limp Bizkit, Deftones

Metalcore- Quando Misturam música ruim, com pseudo-emos, """Metal""" e Post-Hardcore. Spoiler: O Resultado é Horrível
Exemplos: Killswitch Engage, Bullet For My Valentine, Bring Me the Horizon, As I Lay Dying

Deathcore- Metalcore com guturais
Exemplos: Suicide Silence, Whitechapel, Carnifex, Thy Art Is Murders

Math Rock- Emotional Hardcore feito por Nerds da matemática
Exemplos: American Football, Slint, Don Caballero, This Town Need Guns

Mathcore- Math Rock com Metal
Exemplos: Dillinger Escape Plan, Converge, Botch, Protest the Hero

Nintendocore- Metalcore com Videogames(sim isso mesmo que você leu)
Exemplos: Horse the Band, Sky Eats Airplane, Math the Band, The NESkimos

Post-Punk Revival- Um conjunto de adolescentes que não sabem tocar tenta imitar outro conjunto de adolescentes que não sabe tocar so que dessa vez de forma não tão depressiva
Exemplos: Strokes, Arctic Monkeys, Killers, Interpol

Indie Folk- Folk Feito por Hipsters
Exemplos: Mumford and Sons, Fleet Foxes, Bon Iver, Lumineers

Punk Blues- Blues Feito por Hipsters mas que é agressivinho
Exemplos: White Stripes, Cage the Elephant, Black Keys, Gun Gun Club

Cowpunk- Mistura de Country com Punk
Exemplos: Social Distortion, Meat Puppets, The Beat Farmers, Lone Justice

Indietronica- É rock eletrônico feito por Hipsters
Exemplos: LCD Soundsytem, Two Door Cinema Club, MGMT, Glass Animals

War Metal- É Black Metal sem ser feito por retardados e/ou Satanistas
Exemplo: Bestial Warlust, Sarcófago, Archgoat, Beherit

Death Doom- Doom Metal com Guturais
Exemplos: Swallow the Sun, My Dying Bride, Katatonia, Anathema

Post Rock- Também conhecido como música de fundo
Exemplo: Sigur Rós, Mogwai, Explosions in the Sky, God is An Astronaut

Post Metal- Post Rock mais pesado
Exemplos: Cult of Luna, Neurosis, Isis, Pelican, Russian Circles

Folk Metal- Power Metal com Flautinhas
Exemplos: Ensiferum, Alestorm, Heidevolk, Eluveitie

Folk Death- Death Metal com Flautinhas
Exemplos: Amon Amarth, Finntroll, Korkiplaani, Wintersun

Djent- Prog. Death Metal só que mais cadenciado, mais pesado e mais complexo
Exemplos: Meshuggah, Tesseract, Periphery, The Contiortonist

Rock N' Roll Através das Décadas- E pela Zuera

Roque en Rola Biondi de Deqeides

Letras

50s: Dançar a noite toda e trepar
60s: Drogas, Drogas, Drogas...
70s: Dane-se as letras se liga nesse solo de 224235453463466 minutos
80s: Releia os anos 50
90s: Olha como minha vida é triste e depressiva
2000s: Sou very very cornudão

Estilo

50s: Couro, conversiveis, Cabelos exagerados, roupas que ninguém usa mais bem grandes e coloridas etc
60s: Bandanas, Chapinha e roupas coloridas pra caralho
70s: El bigodón, não usa-se camisa e calça jeans estourando o cú
80s: Releia os anos 50
90s: Calça Jeans, Flanela Xadrex, Ninguém penteia o cabelo e fingi que é alcoólatra
2000s: Franja colorida, Camisa de Banda, Calça apertada no cu, lápis e delineador

Galãs (Sqn)

50s: Bill Haley(Comets)
60s: Mick Jeba(Stones)
70s: Steven Tyler(Aeromsith)
80s: Robert Smith(Cura)
90s: Scott Weiland(STP)
2000s: Chad Kroeger(Nickelback)

Tesões(Agora sim)

50s: Elvisão
60s: Jim "Deuslicia" Morrison(Doors)
70s: Roberto Planta(Zep)
80s: Jão Bão Jovi(Bon Jovi)
90s: Eddie Vedder(O mais tesão)
2000s: Gerard Caminho(SO LONG AND GOODNIGHT!!!!!)

Les Musas

50s: Não tinha muie nos Rock
60s: Gracie Slick(Avião do Jeffersão)
70s: Stevie Nicks(Fleetwood Mac Donalds)
80s: Debbie Harry(Não ela não se chama Blondie)
90s: Courtney Love(Sim ela mesmo Brasil)
2000s: Hayley Williams ou Amy Lee(qualquer uma delas serve)

Guilty Pleasure

50s: Não existia Guilty Pleasure
60s: The Monkees
70s: Night Ranger(OHHHHHHHH YEAAAAH)
80s: Mais da Metade da Cultura da época
90s: Smash Mouth(Somebdoy once told me)
2000s: Nickelback

Clipes

50s: Não tinha
60: Até tinha mas ninguém ligava
70s: Uns cara com uns bigoda mucho loco tocando em um fundo colorido aleatório
80s: Qualquer coisa que tivesse apelo sexual e cor e entrasse na MTV
90s: Qualquer coisa que fosse escura e tivesse temas depressivos
2000s: Qualquer coisa que tivesse um croma key merda

Teclas

50s: Piano Básico
60s: Orgão pra caralho, harmônico em todos os lados
70s: Solos de Teclado Everywhere, Everywhere
80s: Sintetiza ess porra
90s: Teclas são muito anos 80, nós ainda temos vergonha disso
2000s: Se deixar a música mais corno tá bom

Batera

50s: Foda-se
60s: Bateras Jazz Styles movidos a cocaínas
70s: Solos de Bateria Everywhere, Everywhere movidos a cocaína
80s: Reverb(Culpa do Phill Collins)
90s: Enche a bateria de porrada
2000s: Se deixar mais corno ta bom

Baixo

50s: Tinha baixo?
60s: Baixista Locasso no LSD
70s: Solos de Baixo Everywhere, Everywhere
80s: O mainstream tava cagando pro baixo. Mas o Metal e o Alt. tem coisas boas
90s: Baixo pesado mostrando como a geração era depressiva e irritada
2000s: Se deixar mais corno tá bom

Guitarra

50s: Sem distorção não tem graça
60s: Wow, olhe esses pedais de Wah-Wah e efeitos lokos
70s: Solos de Guitarra everywhere
80s: Sintetiza essa porra
90s: Mais distorcido impossível
2000s: Se deixar mais corno tá bom

Outros Intrumentos

50s: Violoncelo. Você sabe por que pararam de usar...
60s: Harmônicas. Até por que ninguém aguenta mais
70s: SOLOS DE FALUTINHA PIRINPINPIM EVERYWHERE, EVERYWHERE!!!!!!
80s: Qualquer sintetizada tá bom
90s: Nós somos muito irritados e bolados pra pensar em outros intrumentos
2000s: Se deixar mais corno tá bom

Vocais

50s: 10 caras no mesmo Mic
60s: Aqueles coros chatos dos Beach Boys
70s: Solos de Vocais com extensões agudas Everywhere, Everywhere
80s: Canta como se fosse uma criança do jardim de infância
90s: Cante como se estivesse putasso da vida ou deprezao
2000s: Cante como se estivesse cagando enquanto canta o Bon Jovi interpretando November Rain. Mais Corno impossível

Idulus

50s: Elvisão da Massa
60s: Os Bitus(menos o Ringo, convenhamos)
70s: Roberto Planta
80s: Jão Bão Jovi
90s: Kurt Cobain
2000s: As pessoas fingem que não tem ídolos por que tem vergonha de admitir que tinham posters do Paramore/Nickelback na parede

Drogas mais danosas

50s: Álcool
60s: LSD
70s: Cocaína
80s: Cocaína Strikes Again
90s: Heroína
2000s: Nickelback

Hits que ninguém Lembra

50s: Summertime Blues(Eddie Cockram)
60s: In A Gadda Da Vida(Mucho Louco)
70s: Carry On My Wayward Son(Altos Solos)
80s: Impossível de Listar
90s: Breakfast at Tiffany(eu sei que você não se lembra. Coloca no YT)
2000s: Geral Lembra dos Singles, só tem vergonha de falar que lembra

One Hits Wonder

50s: Eddie Cochram
60s: Byrds
70s:
80s: Impossível de Listar
90s: Somebody Once Told Me...
2000s: Hoobastank(não adianta fingir que não ouvia)

Banda que tudo é igual

50s: Tudo era igual nessa época
60s: Stones pois é né
70s: AC/DC
80s: Black Flag
90s: NOFX
2000s: Nickelback, Linkin Park, Evanescence, Disturbed, Limp Bizkit, Creed... Enfim qlq banda de pós grunge e nu metal

Mais Doidão

50s: Era tudo cristão du bem
60s: Keith Moon(tinha 500 carros, nenhuma carteira)
70s: Ozzy(evita explicações)
80s: Dave Mustaine(Expulsou eu, você, o zooboomafoo e geral da banda)
90s: Kurt Cobain(Esse perdeu a cabeça)
2000s: Nickelback(Eles lançaram músicas do Nickelback)

Come o Beck enormes

50s: Era um bebezin nem rolava
60s: Elviszis
70s: Bob Nobel Dylan
80s: Aerosmith(Cornos, mais voltaram)
90s: Red Hot Chili Peppers(sim eles explodiram, sumiram e fizeram um comeback na mesma época. Mais rápidos que os solos do Herman Lee)
2000s: Metallica. Depois de St. Anger qualquer coisa ia ser um comeback

Causas de Morte

50s: Velhice
60s: Overdose
70s: Engasgar com o próprio vômito
80s: Overdose de Laquê
90s: Suicídio
2000s: Ouvir Nickelback

Álbuns que nós temos vergonha

50s: Quem lançava álbuns nos anos 50?
60s: Beatles For Sale(Pfvr não seja burro. Beatles tem álbum merda sim)
70s: Self Portrait(Bob Dylan também tem)
80s: Qualquer coisa que os Stones tenham feito depois de Tattoo You
90s: Be Here Now
2000s: Os álbuns do Nickelback, Chinese Democracy, St. Anger, Warning!... Enfim é uma vergonha

Álbuns Pseudo Underground

50s: Não existia essa porra
60s: Velvet Underground and Nico
70s: Horses
80s: Qualquer coisa que os Smiths tenham feito
90s: Loveless
2000s: Arcade Fire em geral

Agora falando Sério músicas que representam a década

50s

Jailhouse Rock- Elvis Presley
Johnny B. Goode- Chucky Berry
Tutti Frutti- Little Richard

60s

Like A Rolling Stone- Bob Dylan
Good Vibrations- Beach Boys
Light My Fire- Doors

70s

Stairway to Heaven- Led Zeppelin
Time- Pink Floyd
Bohemian Rhapsody

80s

Sweet Child O' Mine- Guns N' Roses
Livin'On a Prayer- Bon Jovi
Pour Some Sugar On Me- Def Leppard

90s

Smells Like Teen Spirit- Nirvana
Creep- Radiohead
Even Flow- Pearl Jam

2000s

How You Remind Me- Nickelback
Boulevard Of Broken Dreams- Green Day
In the End- Linkin Park

Buenas Noites e SOMEBODY ONCE TOLD ME!!!

Grandes Embates do Rock: Green Day vs. Blink 182

Nesse post vou analisar a disputa entre as duas grandes bandas do Pop Punk dividindo em categorias e decidindo o campeão

Vocalista: Green Day. Os vocais são normais ambos. Mesmo que de vez em quando a voz do Tom pareça irritante. O trabalho de dois vocais com Mark e Tom no Blink é muito bom, entretanto Billie Joe é uma das vozes mais icônicas do Rock e não podemos ignorar isso.

Músicos: Green Day. Não existe uma banda Punk viva ou morta de overdose que seja melhor que o Green Day. Tré Cool não deveria ser considerado um Baterista punk de tão que é. Mike Dirnt toca muito baixo. O mais fraco da banda que é Billie Joe na guitarra é um bom guitarrista. Agora o Blink é aquela coisa né... Banda Punk sabe...

Sucesso Comercial: Green Day. Aqui nós temos quase um empate. De um lado temos a única banda Punk a conseguir um álbum de Diamante, e do outro a primeira banda Punk a chegar ao primeiro lugar das paradas. A questão é: Mesmo que o Blink no final dos anos 90 e início dos 2000 tenha gozado de grande sucesso o Green Day foi a principal banda do movimento pop punk dos anos 90 com o álbum a chegar diamante e ficar com o segundo lugar "Dookie", e conseguir mais de 5 números 1 nas paradas de Rock e depois se tornou a principal dos anos 2000 também com o super sucesso "American Idiot" que fez 6xPlatina, chegou aos primeiros lugares da parada de sucesso e ainda teve o hiper sucesso "Boulevard of Brokens Dreams". O Green Day não só fez mais sucesso como fez sucesso por mais tempo

Influência: Green Day. Simples, junto com o Offspring os fundadores do gênero do Pop Punk. O Blink 182 influenciou uma grande gama de artistas dos gênero nos anos 2000, mas antes de tudo as coisas começaram com o Green Day isso é muito simples.

Melhor Álbum: Dookie, Green Day. Se não fosse esse o Green Day viria com "American Idiot", "Kerplunk!", "Imsomaniac Ltd.", "Nimrod", "21thCentury Breakdown". O Blink 182 ainda pode oferecer "Take Off Your Pants and Jacket" ou o mais clássico "Enema of the State" porém mesmo assim não poderia ir com o Green Day. O álbum e questão mostra toda a energia do Pop Punk em canções bem construídas com uma dose de sarcasmo.

Discografia: Falamos de duas discografias que não são cem por cento regulares. O Green Day lançou álbuns como "Warning!" e a série "Uno!Dos!Tré!" que são bem ruins. Porém como já citado acima, o número de álbuns muito bons do Green Day supera bastante o do Blink 182, e deixa a banda com saldo positivo.

Obra Visual: Green Day. Os clipes do Blink são visivelmente mais divertidos. Os clipes dos anos 90 do Green Day são meio estranhos alguns e os dos anos 2000 são ótimos como o de "Jesus of Suburbia" por exemplo. Porém a iconicidade dos clipes de "Damnit", "All the Small Things", "What's My Age Again?", "The Rock Show" e "First Date" são muito maiores.

O Green Day compensa. Além das capas e das logos serem visivelmente melhores, o conceito visual da banda é mais sólido e original. Desde o jeitão adolescente decadente de Dookie, da qual o Blink mesmo tira sarro ao conceito meio roubado de My Chemical Romance de roupas de American Idiot até o jeitão Hardcore de Revolution Radio. Tudo tem mais identidade.

Letras: Green Day. O Green Day consegue dominar a tiração de sarro ácida nos anos 90 de forma perfeita. O Blink 182 aprimora sendo mais escrachada e engraçada. Porém com o amadurecer da banda o Blink que ficou muito depressivo não fez boa passagem. Já o Green Day melhorou muito, desde letras hiper melosas de "Boulevard of Broken Dream" as críticas duras de "American Idiot". A banda é consideravelmente mais madura que o Blink e domina vários tipos de letra.

Ao Vivo: Green Day. O Green Day é uma das melhores bandas ao vivo. Eles lotam estádios, cativam o público, tem muita energia, tem o momento que o fã toca a música. O Blink 182 faz o que tem de ser feito o normal. O Green Day é outro nível.

Conclusão: O Green Day claramente é a maior banda dessa bagaça. A importância do Blink é valida, porém não há como competir com o Green Day!!!

Grandes Embates do Rock: Clash vs. Sex Pistols

Grandes embates da música Pt. 4
Neste post vou analisar de forma crítica duas bandas rivais, a partir dos principais quesitos.

Clash Vs. Sex Pistols

Vocalista: Joe Strummer, Clash. Os Sex Pistols deixam muito a desejar nesse quesito. Mesmo que John Lyddon(Johnny Rotten) seja um ótimo frontmen, sua voz é bem merda. Já Joe Strummer é um bom cantor, um dos melhores Punks.

Músicos: Clash. Nós estamos analisando duas bandas punk então não esperem grandes coisas desse quesito. Os Sex Pistols tem um péssimo conjunto de músicos. Um batera que só sabe marcar ritmo, um guitarrista que trabalha com três acordes e um baixista que por mais que seja um dos maiores símbolos de toda a música mau sabe tocar. Já o Clash tem músicos decentes. Topper(batera) é de longe o melhor baterista punk. Mick Jones se provou um bom guitarrista. Paul Simonon era o mais fraco do grupo porém tem grandes basslines como Guns of Brixton e London Calling.

Sucesso Comercial: Clash. Os Sex Pistols se sairam muito bem no underground como uma das principais bandas do movimento punk, todavia o Clash extrapolou o movimento punk, chegando a lotar estádios. Eles foram a única banda punk das duas primeiras gerações(anos 70 e 80) a tocar em estádios e chegar no topo das paradas de sucesso.

Influência: Clash. Mesmo que o Sex Pistols seja para o movimento punk mais importante tendo definido o seguimento do movimento e influenciado em muito o Clash. De novo vamos ressaltar o fato do Clash extrapolar o punk mais uma vez. Alguns movimentos como o New-Wave, o Pop-Punk e principalmente o Ska Punk devem muito ao Clash que abriu portas para mistura de outros ritmos dentro do Punk. Além da mistura de gêneros muito importante, toda uma geração não Punk dos anos 80 foi influenciada pela banda. E algumas bandas dos anos 90 de punk devem sua vida ao Clash. Até mesmo o Mamonas Assassinas que começou fazendo covers do Clash.

Melhor Álbum: London Calling, Clash. Mesmo que o único dos Sex Pistols seja o manifesto definitivo do punk, o versátil e eclético álbum do Clash ainda se manifesta como um álbum melhor. Sua facilidade para ouvir mesmo tendo 19 faixas e sua variedade de influencias como Dub, Reggae, Ska, Rockabilly, Surf, Pop, Rap, Hip Hop, Disco, New Wave, Blues, Jazz, Soul, Folk entre outros gêneros faz do álbum uma obra prima como jamais iria se repetir.

Discografia: Clash. Mesmo que o Cut the Crap comprometa a discografia da banda(esse álbum é qualquer coisa menos Clash), todos os outros álbuns são impecáveis. E o fato dos Sex Pistols terem apenas um álbum, por isso não se sabe até onde a competência da banda ia.

Obra Visual: Clash. Sinceramente as duas bandas tem visual extremamente bem feito. Cada um ao seu jeito. Os Sex Pistols pelo seu visual desleixado punk de adolescente e o Clash pelo seu visual de gangue punk.
Na questão de capas de álbum, a única dos Sex Pistols é interessante. Já o Clash tem um capa extremamente bem feita, que no caso é a do London Calling. Com referencias ao Elvis Presley e uma energia punk é uma das melhores capas de todas. Mas fora isso não há nada a ressaltar.
E no quesito clipes o Sex Pistols apenas fez clipes deles gravando em uma garagem. Enquanto o Clash fez o Rock That Casbah que é um ótimo clipes.

Letras: Empate. Ambas as bandas fazem críticas ácidas e sinceras sobre a sociedade. Não como apontar ganhadores nessa disputa. Até pela similaridade no jeito de escrever. A diferença crucial é que o Clash é mais intelectual, enquanto o Sex Pistols é mais cru.

Performance ao vivo: Sex Pistols. Por mais cativante que o Clash fosse. Poucas bandas punk superam os Sex Pistols em performances ao vivo. A energia da banda e o enorme carisma de seus integrantes faz com que a diversão seja garantida.

Conclusão: Mesmo que os Sex Pistols sejam extremamente influentes na história da música. O Clash é vitorioso nessa disputa até mesmo pelo pouco tempo de existência dos Sex Pistols.

Grandes Embates do Rock: Smiths vs. Cure

Grandes Embates da música Pt. 3
Vamos com o último de hoje.
Nesse tipo de post eu analiso de forma crítica dois artistas que são historicamente rivais analisando os principais pontos.

Smiths Vs. Cure

Melhor Vocalista: Morrisey, Smiths. Robert Smith é um bom vocalista, porém perto de Morrisey ele não pode fazer muita coisa. O cantor que tem um dos melhores falsetes da música, e que até hoje conserva muito bem sua voz. Sua passagem de tons é extremamente bem feita, e sua performance vocal na palco é sensacional.

Músicos: Smiths. O Cure segue bem aquela filosofia Punk dos músicos trabalharem de 3 a 5 acordes. o Smiths é uma das poucas bandas Punk com grandes músicos, Andy Rourke, Michael Joyce e principalmente Johnny Marr, são grandes músicos e todos são bastante subestimados.

Sucesso comercial: Cure. Os Smiths sempre mantiveram o Status de banda cult e underground. Tendo apenas um álbum a conseguir platina na inglaterra e apenas um a conseguir ouro nos EUA. Já o The Cure fez muito sucesso comercial lotou estádios e tocou no mundo todo. Além de ser uma banda que era figurinha carimbada nas rádios e na MTV, até por ser mais pop.

Influência: Cure. O Cure, foi pioneiro em uma série de gêneros como Pós-Punk, New Wave, Gótico entre outros. A banda conseguiu unir a simplicidade Punk com o profundidade do Pós-Punk, a esfera gótica e a sensibilidade Pop do New Wavem criando um som que seria extremamente influente nos Anos 80. Além de ser uma das primeiras bandas a usar o Sintetizador. Por mais que os Smiths fossem extremamente influentes, o Cure foi um marco para consolidar o movimento em que os Smiths iam usufruir.

Melhor Álbum: Queen Is Dead. Para falar a verdade basicamente todos os álbuns dos Smiths poderiam estar aqui, então se você tem outro que goste mais, finge que é esse. O Cure tem álbuns realmente formidáveis, mas não consegue chegar no nível da obra que é Queen Is Dead, talvez só Disintegration ou Pornography consigam encostar. 

Melhor discografia: Smiths. Isso é simples, se fosse feito um top 100 melhores álbuns de todo o rock n' roll, teria todos os álbuns dos Smiths no nele provavelmente. Todos os álbuns tem o mesmo nível, absurdamente alto. Por mais que o Cure tenha mais álbuns fodas como The Head Into the Door, Disintegration, Seventeen Seconds, Wish e Pornography os Smiths acertaram mais a mão em sua discografia, sem deixar nenhum álbum bom. Todos são pelo menos maravilhosos.

Obra Visual: Cure. É complicado definir quem tem a melhor obra visual. No quesito estilo o Cure ganha em larga vantagem. Enquanto o Smiths tinha seu jeito com casacos de lã e topetes, o estilo gótico de camisas brancas, calças pretas, cabelo arrepiado e botas do Cure é muito mais emblemático e muito mais importante para o movimento que se segue.
Na questão capas, ambos tem grande emblemática, os Smiths com suas até hoje "zuadas" fotos melancólicas abstratas em preto e branco e o cure com suas fotos distorcidas em fundo preto.
Nos clipes. Os Smiths não fizeram nenhum interessante, já o Cure tem Boys Don't Cry e Lovecats que são interessantes.

Letras: Smiths. Por mais que Robert Smith seja um grande poeta principalmente na hora de falar de sentimento, e tenha definido todo um jeito de escrever de um grupo(que posteriormente seria redefinido por Trent Reznor), Morrisey é um dos maiores poetas vivos, e poucos podem entrar em comparação com sua poesia ácida e com letras que falam de melancolia e solidão ele define não só um gênero mas toda uma geração.

Conclusão: Por mais que os Smiths carreguem a bandeira de uma das maiores bandas Cult do mundo, e ganharam em quase todos os fatores técnicos, a influência e o sucesso comercial da banda rival, além do fato de uma ter vindo antes da outra(6 anos de diferença da formação do Cure para dos Smiths) fazem com que o Cure ganhe.

Se você tem uma opinião diferente deixa nos comentários para fomentar mais discussão.
Obrigado pela leitura!!!

Grandes Embates do Rock N' Roll: Black Keys vs. White Stripes

Grandes Embates da música. 
Aqui faço uma analise crítica das principais rivalidades da música, separando por quesitos e analisando as duas bandas.

Black Keys Vs. Whites Stripes

Gênero em questão: Rock de Garagem, Blues Rock, Indie Rock
Melhor Vocalista: Jack White, White Stripes. O Dan Auerbach do Black Keys é um bom vocalista e faz bem seu trabalho, porém Jack White é um ótimo vocalista, variando facilmente do falsete para os estilos mais graves. Fora sua voz única e inconfundível.

Músicos: Black Keys. Ambas as duplas tem guitarristas espetaculares que dispensam qualquer tipo de comentários. Mesmo que Jack White seja notavelmente superior com as guitarras, um elemento diferencia as duas bandas. A falta de talento de Meg White que poderia simplesmente ser substituída por um metrônomo pois, sua única utilidade é marcar o ritmo. Enquanto no Black Keys o baterista Patrick Carney é minimamente decente.

Sucesso Comercial: Whites Stripes. O Whites Stripes com certeza leva esse quesito. Mesmo com o sucesso enorme conquistado pelos Black Keys no começo da década atual, os Whites Stripes conquistaram muitos mais espaço na década passado com álbuns como White Blood Cells e Elephant. E também dar destaque a Seven Nation Army do Whites Stripes que é talvez o maior clássico não só da geração deles como de todo o século XXI até agora.

Influência: Whites Stripes. Simplesmente a banda revitalizou o Blues Rock, trazendo-o para um novo público e abrindo espaço para quase todas as bandas de blues rock do século XXI. Fora que se você pegar o modelo das duas bandas você percebera uma forte semelhança. Dupla, só guitarra e batera. O guitarrista canta. Blues e Garage Rock. Dois puta guitarristas. Dois bateristas nem tão bons. Fica claro a influência dos Whites Stripes no Black Keys

Melhor Álbum: White Blood Cells, Whites Stripes. Black Keys consegue ameaçar de longe o Whites Stripes com seu últimos três álbuns, Brothers, El Camino e Turn Blue. Porém o Whites Stripes ainda consegue os dois melhores álbuns entre as duas bandas com White Blood Cells e Elephant. Algumas músicas fodas desse álbum: Dead Leaves and the Dirty Ground, Hotel Yorba, I Finding It Harder to be a Gentleman Today, Fell In Love Whith A Girl, We're going to be friends e I Think Smell a Rat.

Melhor Discografia: Whites Stripes. Ambas as discografias não são completamente regulares, porém são muito boas. Outra semelhança é no fato da maior irregularidade das duas bandas, é o álbum de estreia. Porém quando você faz duas obras como White Blood Cells e Elephant uma seguida da outra. Tendo feito anteriormente The Stijl e em seguida ainda vir com Get Behind Me Satan e Icky Thump, você ganha uma certa vantangem.

Obra Visual: Whites Stripes. Por mais que o visual extremamente estiloso do Black Keys com jaquetas de couro e óculos escuro seja bastante atraente. Poucas pessoas são tão estilosas quanto Jack White na música atual. E a marca visual do vermelho, branco e preto do White Stripes é realmente marcante.
No que se diz a capas de álbum, o Black Keys não se sobressai muito, tendo como relevante só Brothers com sua capa conceitual. Porém as capas do Whites Stripes são muito mais inteligentes. Todas as capas são fotos dos dois membros, em situações diferentes mas se você der uma atenção maior consegue perceber as referencias ao divórcio dos dois, a dificuldade da fama e como ao mesmo tempo ela é almejada, a satanismo, ao expressionismo entre outros. Isso sempre em tom vermelho, branco e preto.
E nos clipes? O Black Keys fez bons clipes como o totalmente chapado Lonely Boy e o interessante Fever. O grande clipes da banda foi Tighten Up que mostra uma briga por amor dentro de um playground, com várias trocas de personagem e um enredo extremamente divertido. Todavia o Whites Stripes também ganha nesse quesito. Alguns clipes muito bons da banda são Seven Nation Army e sua confusão de cores, Dead Leaves and the Dirty Grounds com sua confusão mental e Icky Thump com sua confusão de luzes. É tudo uma confusão. Ainda sim os dois trunfos da banda são Hardest Button to Button que foi até parodiado pelos Simpsons e Fell In Love With A Girl que é um stop motion completamente feito em Lego;

Letras: Whites Stripes As letras do Black Keys são bastante idiotas, e falam basicamente sobre amor. Se apaixonar, desentendimento amoroso, desilusão amorosa. Já o Whites Stripes, Jack White tem uma crítica ácida a sociedade questionando diversos valores e batendo de frente com diversas questões como Imigração ou Pobreza. Fora suas letras sobre sentimentos que falavam profundamente como se sente em relação as coisas, principalmente sobre relações matrimoniais.

Conclusão: Por melhor que o Black Keys seja, temos que dar os pontos para o Whites Stripes que se mantém melhor em quase todos os pontos. A banda ganhou muito por ser uma banda muito criativa no modo de ser e fazer as coisas, enquanto o Black Keys é muito contido em um padrão, que a dupla poderia já ter quebrado. Agora ambas as bandas já acabaram e não se tem previsões de voltar, então não há nada que uma das duas possa fazer para mudar o placar.

Se você tem uma opinião diferente deixe nos comentários para fomentar mais discussões sobre o tema.

Obrigado pela leitura!!!

Grandes Embates do Rock N' Roll: Arctic Monkeys x Strokes

 No meu ritmo de estrear ideias novas, após começar com Resenhas aqui no Blog irei fazer embates. Eles se consistem em fazer embates entre Bandas, Pessoas ou quem sabe até gêneros do Rock N' Roll, mostrando os principais pontos e fazendo uma avaliação. Espero que vocês gostem!

Melhor Vocalista: Alex Turner, Arctic Monkeys. Tenho que dizer, ambas as bandas não tem cantores espetaculares, porém também não tem maus cantores. Por mais que o vocal particular de Julian Casablanca ajude um pouco os Strokes, o timbre único e muito bom de Alex Turner dá o ponto para o Arctic Monkeys.

Músicos: Arctic Monkeys. É mais que sabido o fato de que os Strokes não tem grandes músicos. Suas composições ficaram famosas por uma estranha similaridade ao Punk, e seus 4 acordes são presentes em quase todas as músicas. Já o Arctic não apresenta músicos tão espetaculares, mas podemos dar atenção para o baterista Matthew Helders e para o Guitarrista Jamie Cook que são grandes musicos.

Sucesso Comercial: Arctic Monkeys. Desde o primeiro album o Arctic mostra maior sucesso na Inglaterra. Conforme o tempo passou o Arctic foi conseguindo passar o sucesso que o Strokes já tinha feito. O marco disso foi com o álbum AM(2013) que deu ao Arctic Monkeys status de estrelas internacionais que tocam em estádio e consolidou como maior banda de rock do mundo.

Influência: Strokes. Por mais que o Arctic tenha mas vendas, fica claro a influência dos Strokes, que basicamente inventou a cena Post-Punk revival. A banda definiu o gênero, e é uma influência mais do que aberta para o Arctic.

Melhor álbum: Is This It, Strokes. Mesmo com álbuns como Whatever the People Say I Am That's What I'm Not, Humbug e AM do Arctic Monkeys, o melhor álbum continua sendo a estreia dos Strokes, que eu arrisco apontar como o melhor álbum do século XXI até agora. Todas as faixas se encaixam com perfeição, e tem música foda atrás de música foda. Modern Age, Someday, Last Nire, Hard To Explain, New York City Cops, Take it or Leave It são apenas algumas faixas absurdas desse álbum.

Melhor Discografia: Arctic Monkeys. Por mais que os Strokes tenham uma obra prima de outro nível no primeiro álbum que só aparece um vez por década(isso se não mais), o Strokes nunca mais fez algo que fizesse nem mesmo jus a 1/4 do que o Is This It fez. Após a estreia, foram 2 álbuns bons, um mediano e o Comedown Machine(quem é fã da banda manja da Zika desse álbum). Já o Arctic conta com uma discografia extremamente regular. O primeiro álbum é uma Obra Prima, o segundo é muito bom, o terceiro é outra obra prima, o quarto que é o menos melhor se assim posso dizer ainda sim é de muita qualidade e o último álbum lançado o AM é extremamente bom também.

Obra Visual: Arctic Monkeys. O Arctic é talvez a melhor banda da atualidade nesse quesito junto com o Slipknot e o Muse. A banda muda de estilo a cada álbum, eles ficaram famosos por ser a banda camaleão. Cada álbum um conceito, um som diferente, um clima diferente, um estilo diferente, cortes de cabelo diferentes, clipes diferentes ou seja uma banda diferente. Ainda tem o fato de que os Strokes nunca foram de investir muito nisso. Mesmo que as roupas no estilo final dos anos 70, o cabelo embaraçado e a cara de largados dos Strokes tenham toda uma influencia na geração começo dos anos 2000, o estilo do AM, seja de drogados no Humbug, Motoqueiros no Suck It and See, adolescentes no primeiro álbum, palhaços no Favourite Worst Nightmare ou Rocktars extremamente estilosos e charmosos no AM, a banda sempre vem com ideias visuais muito legais.
No que se diz as capas, é outro ponto para os Macacos, que produziram duas capas muito boas, a do My Favorite Worst Nighmare(a casa louca) e AM(as ondas de rádio). As outras capas também são muito boas como o homem fumando no álbum de estreia ou as referencias a Beatles no Suck It and See. Apenas a capa de Humbug não é tão boa. Já os Strokes a única capa que é realmente boa é a do Is This It(como quase tudo na banda só é bom no primeiro álbum).
E no quesito clipes os Strokes tomam uma das maiores surras. A banda assinou um contrato com uma gravadora especifica para que eles não gravassem clipes. Porém as coisas mudam e eles gravaram alguns clipes. Alguns foram extremamente interessantes como o de Last Nite que é o primeiro a ser rodado sem Playback na história e o de You Only Live Once. Entretanto a maioria se resume a banda tocando em algum lugar diferente. Já o Arctic produz clipes sensacionais. O primeiro álbum não nos rendeu nada demais(The View From Afternoon é um bom clipe mas nada a se ressaltar), a banda mostrou seu real potencial quando lançaram o emblemático clipe de Fluorescent Adolescent, que misturava palhaços com brigas de gangues e fez enorme sucesso em 2007. A banda lançou alguns clipes interessantes como o Nonsense Cornerstone e a crítica Suck It And See. A banda alcançou seu ápice no mundo dos clipes em 2013 com o álbum AM que gerou três clipes muito bons. As ondas de rádio de Do I Wanna Know?, a camêra dentro do carro de RU Mine e a loucura e paranoia de Why'd You Only Call Me When You're High, que pra mim é o melhor clipe da banda.

Letras: Arctic Monkeys. Por maior que seja o talento pra compor de Julian Casablancas, suas letras são extremamente bobas e inocentes, e não passam de canções sobre sair pra se divertir e amor. Já o Arctic Monkeys, entra com um começo de carreira com músicas ácidas e irônicas fazendo piada com várias coisas. Com o passar do tempo a banda foi amadurecendo com isso suas letras também foram. Logo eles escreviam sobre existencialismo, problemas com drogas e sentimentos. Provando Alex Turner como um dos melhores poetas da atual geração.

Conclusão: Por mais que eu seja mais fã de Strokes, precisamos aceitar que os Macacos conseguiram passar seus antecessores. A banda surgiu como mais uma das várias bandas cover de Strokes e se tornou muito mais que isso conseguindo se livrar de comparações e tomando uma identidade própria muito forte porém muito flexível e hoje posso dizer que é a maior banda de rock do planeta ao lado do Muse e do Avenged Sevenfold.

Se você tem outra opinião pode deixar nos comentários para gerar mais discussões sobre o tema.

#TeamArcticMonkeys #TeamStrokes